Este poema multimedia es una profunda meditación en el lugar. Basado en fotografías y grabaciones de sonido tomadas desde la misma ventana en el transcurso de un año, este trabajo busca capturar un sentido de espacio para que ingresen los lectores. Norman atribuye directamente a John Cage como inspiración para esta pieza, un músico interesado en escuchar sonidos ambientales y dirigir audiencias al mismo estilo, como lo hizo con su (in)famosa 4’33”.
Katharine Norman crea interfaces minimalistas para que los lectores exploren este espacio visualmente y auditivamente a lo largo del tiempo. Cada una de las doce fotografías en miniatura en la parte inferior de la página muestra una foto de tamaño completo en el lienzo de la página etiquetada con un mes del año y un botón deslizante permite a los espectadores controlar la tinta y sombra de la imagen. Dependiendo de dónde se coloque el control deslizante, un "texto" (ver imagen arriba) o "palabras" (ver imagen abajo) se vuelven visibles para los lectores. También aparecen siete puntos en el extremo inferior de la imagen, que al moverse a diferentes partes del lienzo, el lector puede controlar el volumen (vertical) y el equilibrio (horizontalmente). Estas herramientas permiten a los lectores enfocar su atención en diferentes sonidos, pero también mezclarlos para crear paisajes sonoros personalizados.
La poesía en esta pieza toma dos formas textuales: una secuencia de poemas en prosa ("textos") que capturan parte del proceso de pensamiento que surge de esa atención enfocada dirigida a este espacio, y las líneas de percepción más fragmentadas ("palabras"). Algunos de estos "textos" cuentan historias relevantes de John Cage: hacer pan, escuchar sonidos, interpretar, doblar en lo conceptual y experiencial como si uno doblara la masa al amasarla. Las "palabras" se leen como líneas sueltas de un poema Imagista: un fragmento de percepción que es verbalmente análogo a los clips de sonido (con una interfaz similar). Los "textos" extienden el trabajo conceptualmente mientras que las "palabras" lo hacen de forma experiencial, permitiéndonos percibir las cosas más allá de los límites del marco fotográfico.
Vale la pena mirar el código de este poema, haga clic con el botón derecho y seleccione "ver fuente," y no le tomará a un programador apreciar cómo su elegancia de diseño se extiende a su código fuente. También hay una gran información sobre la pieza que se encuentra entre las líneas 170 y 195, que no analizaré en este texto de pantalla porque no deseo "estropear" ninguna parte de la experiencia del poema.
Entonces, lea, escuche y experimente este trabajo. Recomiendo usar audífonos o parlantes y encontrar un momento en el que pueda centrar su atención en este trabajo profundamente meditativo, que merecidamente ganó el Premio Nuevos Escritos de Medios de 2012.
Y si tiene curiosidad acerca de mi lectura del código fuente del poema, lea el código fuente de esta publicación (haga clic derecho + ver fuente), preferiblemente después de experimentar el trabajo. Aparecerá como documentación que comienza en la línea 478 (asegúrese de estar en la URL para la publicación: haga clic aquí si no está seguro, luego mire el código fuente).
Actualización del 30 de noviembre de 2012: He agregado un extracto de una correspondencia por correo electrónico con Katharine. Está disponible en el código fuente para esta publicación, después de la lectura del código crítico.
Presentado en New Media Writing Prize 2012
Traducido por:
Reina Santiago