Este poema utiliza la naturaleza basada en el tiempo de los medios digitales para examinar la construcción de una voz lírica en los nuevos medios. A través de la voz de un "artista de la vieja escuela" fascinado por las computadoras y su potencial para la expresión artística, el poema utiliza la retórica de los lados izquierdo y derecho del cerebro para crear una especie de voz de cyborg combinando las capacidades lógicas de la computadora y el  lado izquierdo del cerebro con el lado humano artístico creativo. Parte de esta construcción es evocada por las imágenes de plumas estilográficas, una tecnología de escritura asociada de manera icónica con poetas (escribiendo en soledad, mientras su imaginación se dispara), y un ratón de escritorio (inscribiendo código binario en interfaces metafóricas bitmapped). Si la escritura permitió la transición del poema lírico del dominio público al privado, ¿la computadora en red revierte eso, o es el yo construido por estas tecnologías el que cambia? Al leer este poema, observe cómo los patrones de pensamiento del hablante cambian progresivamente con el tiempo, ya que cada línea se transmite a través del tiempo y la división espacial. Por ejemplo, vea cómo el lenguaje capturado en la imagen anterior se lee de manera diferente a lo que se muestra a lo largo del tiempo a medida que se reproduce el poema. Y cuando seas testigo de la hibridación humano/máquina del lenguaje en el poema, considera si lo que estás escuchando es un latido o un metrónomo.

Presentado en Poems That GO.