Jim Andrews – Page 2 – I ❤️ E-Poetry

“A Pen” by Jim Andrews

April 3, 2012 by Leonardo Flores

“A Pen” is an exploration of text as a tool for writing, rather than as the result of writing. It is about the interpenetration of code and language in programmable media to imbue letters and words with behaviors, allowing the poem to emerge from their play. It is about creating tools for the readers to become involved in the process of shaping the poems that arise from these processes. Last but not least, it is a further development in Jim Andrews’ lifelong exploration of the visual characteristics of written language, and the capabilities of computers to both render it and reinvent statuesque letters as dancing signifiers that respond to input from the reader.

Quoted from “The Electric Pen” in my dissertation (pgs. 137-157).

“A Pen” por Jim Andrews

February 13, 2019April 3, 2012 by Leonardo Flores

“A Pen” es una exploración del texto como una herramienta para escribir, en lugar de como resultado de la escritura. Se trata de la interpenetración del código y el lenguaje en los medios programables para imbuir letras y palabras con comportamientos, lo que permite que el poema surja de su juego. Se trata de crear herramientas para que los lectores se involucren en el proceso de dar forma a los poemas que surgen de estos procesos. Por último, pero no menos importante, es un desarrollo adicional en la exploración de toda la vida de Jim Andrews de las características visuales del lenguaje escrito, y las capacidades de las computadoras para representarlo y reinventar las letras esculturales como significantes danzantes que responden a las aportaciones del lector.

“A Pen” is an exploration of text as a tool for writing, rather than as the result of writing. It is about the interpenetration of code and language in programmable media to imbue letters and words with behaviors, allowing the poem to emerge from their play. It is about creating tools for the readers to become involved in the process of shaping the poems that arise from these processes. Last but not least, it is a further development in Jim Andrews’ lifelong exploration of the visual characteristics of written language, and the capabilities of computers to both render it and reinvent statuesque letters as dancing signifiers that respond to input from the reader.

Citado en “The Electric Pen” en mi disertación (páginas 137-157).

Traducido por Reina Santiago

In this poem, Andrews returns to the question of what is the meaning of language in digital media (as he posed in “Enigma n” 4 years earlier), this time drawing attention to the materiality of its sound rather than its visual information. When played continuously from start to finish we can hear a slightly manipulated recording of Andrews’ voice saying “meaning” three times with different tone and enunciation. The visual information in this poem is the audio waveform for the recording- an important interface to manipulate audio files in audio editing software, such as Audacity (free, open-source, cross-platform software— I recommend it). The neat thing about this poem is that it randomly selects a starting point in the waveform and a width for a selection area, automatically playing that loop a random number of times before jumping to a new random location and width (or shall I say duration?). The reader can select where to go, but not the other variables, drawing attention to words, letters, spaces between words, and even phonemes. Is there meaning in sub-phonemic pieces?

“Enigma n2” por Jim Andrews

February 13, 2019April 2, 2012 by Leonardo Flores

Screen capture from "“Enigma n2″ by Jim Andrews". Sound waves represented visually, with an area highlighted by a scrubber in the middle. Title of the poem at the top of the page. — Abrir “Enigma n2” por Jim Andrews

En este poema, Andrews vuelve a la pregunta de cuál es el significado del lenguaje en los medios digitales (como lo planteó en “Enigma n” 4 años antes), esta vez llamando la atención sobre la materialidad de su sonido en lugar de su información visual. Cuando se reproduce continuamente de principio a fin, podemos escuchar una grabación ligeramente manipulada de la voz de Andrews que dice “significado” tres veces con diferente tono y enunciación. La información visual en este poema es la forma de onda de audio para la grabación, una interfaz importante para manipular archivos de audio en el programa de edición de audio, como Audacity (programa libre, de código abierto y multiplataforma, lo recomiendo). Lo bueno de este poema es que selecciona aleatoriamente un punto de partida en la forma de onda y un ancho para un área de selección, reproduciendo automáticamente ese loop un número aleatorio de veces antes de saltar a una nueva ubicación aleatoria y ancha (¿o debería decir la duración? ) El lector puede seleccionar dónde ir, pero no las otras variables, llamando la atención sobre palabras, letras, espacios entre palabras e incluso fonemas. ¿Hay significado en piezas sub-fonémicas?

“Jig-Sound” by Jim Andrews

April 1, 2012 by Leonardo Flores

This piece presents an intriguing case of problems that can arise with proprietary authoring tools. In 2007, Andrews started to develop “Jig-Sound,” a work that expanded upon his exploration of interactive audio. Andrews started this in 2000 with works like “Rude Little Song,” “Oppen Do Down,” and “Nio” all of which used snippets of looped audio recordings of his singing voice (Andrews was once in a band and an acapella group). Each piece offers interfaces that allowed for stacking or sequencing each audiovisual elements, and “Jig-Sound” offered the most sophisticated tools of them all, that is, until the release of Adobe Director 11 in 2008.

“Jig-Sound” por Jim Andrews

February 13, 2019April 1, 2012 by Leonardo Flores

Esta pieza presenta un caso intrigante de problemas que pueden surgir con las herramientas de autoría propietarias. En 2007, Andrews comenzó a desarrollar “Jig-Sound”, un trabajo que amplió su exploración del audio interactivo. Andrews comenzó esto en 2000 con obras como “Rude Little Song“, “Oppen Do Down” y “Nio“, todas las cuales usaban fragmentos de grabaciones de audio de su voz (Andrews estuvo una vez en una banda y en un grupo de acapella). Cada pieza ofrece interfaces que permitieron apilar o secuenciar cada elemento audiovisual, y “Jig-Sound” ofreció las herramientas más sofisticadas de todas ellas, es decir, hasta el lanzamiento de Adobe Director 11 en 2008.

“Oppen Do Down” por Jim Andrews

February 13, 2019March 31, 2012 by Leonardo Flores

En el año 2000, Jim Andrews pasó por una importante reorganización al cambiar a Macromedia Director, una herramienta de autor que publica contenido en la Web en formato Shockwave, aún de fácil acceso a través de su complemento de navegador. Uno de los beneficios del Director fue que le proporcionó un poderoso conjunto de herramientas para trabajar con audio, lo que le permitió regresar a la pasión inicial por la radio y el audio que lo llevó a convertirse en un poeta que se involucra con los medios.

“Oppen Do Down” by Jim Andrews

March 31, 2012 by Leonardo Flores

In the year 2000, Jim Andrews went through a significant retooling by shifting to Macromedia Director— an authoring tool that publishes content to the Web in Shockwave format, still easily accessible through its browser plugin. One of the benefits of Director was that it gave him a powerful set of tools to work with audio, allowing him to return to an early passion for radio and audio that led him to become a poet who engages media.

“Seattle Drift” por Jim Andrews

February 13, 2019March 30, 2012 by Leonardo Flores

Este es el primer poema que leí por Jim Andrews y todavía es un favorito por su elegancia, economía y malicia. También es el primer poema DHTML de Andrews, escrito en los comienzos de la Web (1997), y marca un cambio en su práctica de la poesía visual a una poesía en la que cede algo de su control sobre el texto a sus lectores. Este poema, junto con “Enigma n” y los “Stir Fry Texts” marcan un período vibrante en su desarrollo como artista web en el que comenzó a imbuir sus textos de comportamiento: receptividad a la entrada del usuario cuidadosamente definida, movimiento desencadenado y controlado por interactividad, aleatoriedad controlada y programación en bucle o abierta de la experiencia.

“Seattle Drift” by Jim Andrews

March 30, 2012 by Leonardo Flores

This is the first poem I read by Jim Andrews and it is still a favorite because of its elegance, economy, and naughtiness. It is also Andrews’ first DHTML poem, written in the early days of the Web (1997), and marking a shift in his practice from visual poetry to a poetry in which he yields some of his control over the text to his readers. This poem, along with “Enigma n” and the “Stir Fry Texts” punctuate a vibrant period in his development as a Web artist in which he started to imbue his texts with behavior: responsiveness to carefully defined user input, motion triggered and controlled by interactivity, controlled randomness, and looped or open ended scheduling of the experience.