Modificando ligeramente la técnica de “corte” de escritores dadaístas y modernistas en su obra digital, “Blue Hyacinth“, Pauline Masurel anima a sus lectores a no destruir los cuatro poemas originales, sino mezclarlos, agitarlos y tejerlos de una manera que comparte en el proceso creativo de generar un texto individualizado. Al presentar “Blue Hyacinth” como un trabajo de salteado (utilizando el marco “Stir Fry Texts” de Jim Andrews) que permite a los lectores reflexionar sobre los poemas originales, Masurel está cambiando la relación entre el autor y el lector. Masurel asegura que los lectores se conviertan en extensiones de sí misma al alentar a los lectores a manipular sus escritos y crear un texto que se vuelva menos un ejemplo tradicional de poesía y más una pieza de colaboración compartida entre lectores y escritores individuales. Con “Blue Hyacinth”, Masurel crea un espacio en el que los roles de la cultura de impresión tradicional se desvanecen y son reemplazados por sus contrapartes digitales mutables. Nunca solo un lector o un autor, aquellos que se encuentran con “Blue Hyacinth” son capaces de ejercer una apariencia de autonomía que es novedosa para los textos dentro del medio digital.
Los cuatro poemas de Masurel dentro de “Blue Hyacinth” pueden todos sangrar debido, en parte, a una sintaxis simple y vaga. Deseando más discontinuidad “en los eventos en lugar de en la gramática“, el texto de Masurel está más centrado en proporcionar al lector control sobre la acción y los personajes de los cuatro poemas separados. Por ejemplo, en “Tabitha se dobla contra su collar”, puedo alterar el texto original de Masurel para producir una narración que es completamente mía. A modo de agitación aleatoria, produzco lo siguiente:
Un ejemplo del método stir-fry trabajando.
Lo que originalmente parece abrirse con Tabitha, el gato (¿o mascota?) Que se desliza “suavemente fuera de la habitación”, se convierte rápidamente en algo totalmente diferente cuando lo agito. Ya no es un animal, mi versión de Tabitha parece estar involucrada en una cita con un gorila (uno se pregunta por qué todavía lleva ese collar). O, quizás estoy leyendo demasiado dentro de mi propia creación. Eso, sostengo, es el punto.
Masurel parece establecer que sus poemas vagamente coherentes y convincentes pueden ser alterados por sus lectores en algo que exige contextualización. El lector se convierte entonces en un generador de subtramas para las narrativas conmovedoras que ella crea. El lector tal vez esté tomando una narración incomprensible (la original) y creando una narración igualmente incomprensible, pero luego se encargará de comprender los cambios que ha hecho a los poemas, llenando los vacíos narrativos que dejan los personajes y eventos vagos para ver o lee lo que ella desea. Hacerlo otorga más sentido de propiedad a las palabras y frases que Masurel eligió originalmente. Cuando use el metodo stir-fry con “Blue Hyacinth”, tome nota de cuánto los poemas originales informan su contextualización y, lo que es más importante, cómo sus poemas recién revueltos informan a los personajes y eventos de los originales. ¿Dónde termina la creación de Masurel y comienza la tuya?
